Es kommt auf die andere Sichtweise an
In der Filmbranche ist es entscheidend, mit verschiedenen Perspektiven zu arbeiten, nicht immer steht die High-End-Qualität im Vordergrund, sondern die Idee hinter der Aufnahme zählt. Der Einsatz unterschiedlicher Kameras, zum Beispiel auch GoPros, bringt dynamische Blickwinkel und ungewöhnliche Perspektiven ins Spiel, die klassische Kameras oft nicht einfangen können.
Diese vielseitigen Tools fangen den Kern von Actionszenen ein und sorgen für Kreativität und Authentizität im Film. Wer mehrere Perspektiven zulässt, erzählt einfach die stärkeren Geschichten und holt das Publikum auf einer viel tieferen Ebene ab.
Die Vielfalt im Kameraeinsatz, kombiniert mit frischen Ideen, hebt das Filmerlebnis auf ein neues Level, weit über reine Technik hinaus.
Der Shoot benötigt viel Kommunikation
Die Kommunikation zwischen Regie und Kamera (DoP) ist im Filmbereich absolut entscheidend. Nur wenn die Vision der Regie und die Umsetzung durch die Kamera im Einklang sind, kann ein Film wirklich funktionieren. Die Regie gibt vor, welche Geschichte erzählt wird, welche Stimmung transportiert werden soll und welchen emotionalen Ton der Film trifft, während der DoP diese Ideen in starke Bilder übersetzt.
Regelmäßige Absprachen und Feedbackrunden helfen dabei, Szenen fein abzustimmen und sicherzustellen, dass jede Einstellung zur Vorstellung der Regie passt. Dieser enge Austausch sorgt nicht nur für ein starkes visuelles Ergebnis, sondern auch für einen durchgängigen Erzählfluss.
Gute Kommunikation schafft ein kreatives Miteinander und macht aus einer geteilten Vision echte Kinomagie.
Was als nächstes?
Nach dem Dreh in Südafrika ging es direkt weiter nach Kanada, um ohne Pause einen Winter-Spot für White Claw zu filmen. Der Job war stressig, aber unglaublich lohnend und wunderschön. Der Kontrast zwischen den sonnigen Landschaften Südafrikas und der verschneiten Kulisse in Kanada war einfach krass.
Trotz engem Zeitplan und harter Arbeit war das Ganze eine richtig bereichernde Erfahrung. In so unterschiedlichen Umgebungen zu drehen, hat uns kreativ echt gefordert und weitergebracht. Die atemberaubenden Winteraufnahmen, die wir eingefangen haben, haben den ganzen Aufwand mehr als wettgemacht und uns Erinnerungen beschert, die wir so schnell nicht vergessen.
Photos by Alex Grymanis
Credits Campagne:
CAMPAIGN TITLE: White Claw “The Next Wave Is In Town”
CLIENT: Mark Anthony Brands International
ADVERTISING AGENCY: VCCP
CREATIVE DIRECTOR: Laura Muse
ART DIRECTOR: Tomás Azoubel Lima
COPYWRITING: Ana Marques
BUSINESS DIRECTOR: Gary Bonsels
ACCOUNT DIRECTOR: Trishika Ramrakha
PLANNING DIRECTOR: Tiffany Mondesir
AGENCY CREATIVE PRODUCER: Slavica Delevic
MEDIA BUYING AGENCY: The Kite Factory
MEDIA PLANNERS: Anthony Abou-Zeid, Alastair B., Emily Smith
PRODUCTION COMPANY: Girl&Bear
DIRECTOR: Simon Thussbas @ Mischfabrik GmbH
DOP: Daniel Gierig @ Mischfabrik GmbH
ASSISTANT DIRECTOR: Daniel @ Framed
SECOND CAMERA: Marco @ Framed
PRODUCER: Sam Breen
EDITOR: Syd Harvey @ Girl&Bear
EXECUTIVE PRODUCER: Simon Plant
POST-PRODUCTION COMPANY: Girl&Bear
POST PRODUCER: Mehmet Altar
COLOURIST: Syd Harvey @ Girl&Bear
AUDIO POST-PRODUCTION COMPANY: Jungle Studios
SOUND ENGINEER: Luke Isom
PHOTOGRAPHER: ALEX GRYMANIS




